Bang Bang

Mi último post estuvo dedicado a Camila Urioste, Premio Nacional de Novela 2017. Lo que algunos no saben es que detrás de ese galardón, hay una veta de poesía y dramaturgia riquísima. Y es que la escritura de la paceña ya tiene un largo recorrido, cuyos pasos se contonean entre una espontaneidad y un rigor que inevitablemente dejan al lector/espectador también pendulando entre el deslumbramiento y la duda. El Pacto, montada por Fernando Arze, quizás sea uno de los ejemplos emblemáticos en una literatura que no deja de seducir. Para continuar el hilo, les comparto una reseña, de hace un buen tiempo atrás, sobre esta última obra.  El amor, ¿un pacto? ¿una batalla? En 1921, Otto Loewi brinda la primera prueba experimental de la mediación química en la transmisión del impulso eléctrico de una neurona a un órgano efector. Fue el primer paso de la ciencia para identificar y estudiar la importancia de los neurotransmisores en el funcionamiento del ser humano. Cuentan que Loewi soñó...

Volvemos al ruedo después de un largo e inexplicable silencio, gentes. A partir de este momento, y hasta que se me acabe la emoción, compartiré con ustedes algún material nuevo, del tipo que sea, o, al menos, intentaré repostear algún koñichi, una vez por semana. Bienvenidos sean una vez más. La palabra en Camila Urioste, fuego y conjuro A sus 25 años ya había ganado el Premio Nacional de Poesía Yolanda Bedregal. El diario de Alicia , el texto que le propició la distinción, era claramente una obra iniciática, luminoso y oscuro en las medidas en la que la juventud lo permite. Imágenes de gran belleza, una estructura narrativa, borbotones de humor agudo desperdigados con sutileza y una gran capacidad de introspección del ser mujer y la interpelación del contexto son las piedras fundamentales que pueden evidenciarse y que marcaron el desarrollo de su escritura.  Hoy, Camila Urioste, reconocido poeta y dramaturga desde 2005, escritora desde su infancia, es Premio Naciona...

Amiguitos, he decidido regresar a mi blog porque el trabajo me aburre mucho y ya estoy queriendo que nuestros famosos (?) me vuelvan a ningunear "quién es ese que critica, qué ha hecho en su vida, cuántos idiomas habla", diciendo.  Entonces, por tanto, es por ello, o sea, que así nomás le vuelvo a meter reseñas y quién sabe que otras cosas más porque me está dando por hacerme al creativo.  Mientras esperas eso que prometo (no cumplir, jé), reseñita a la última obra de la Claudia Eíd (El Masticadero), aprovechando que ya está escrita y que esta noche se presenta en el Bertolt Brecht 2017, que, a propósito, va a seguirse unos días más.  Eso, che. Vayan al teatro, disfruten, critiquen y descartúchense. Acá las coordenadas para ver El Deseo , el resto de la programación del festival y despuecito mi comment extended:  > He visto la obra El Deseo al menos 4 veces. Las primeras tres bajo el nombre de El deseo de (d)ios) . La última versión, acaso la más disti...

Mijail Miranda Zapata En su antepenúltima jornada el XVIII Festival Nacional de Teatro Bertolt Brecht tuvo en su programación la obra “Hito Tripartito”, a cargo de la Compañía La Migra, integrada por artistas bolivianos, peruanos y chilenos. El colectivo La Migra nació en 2014 en la ciudad chilena de Arica y la integración que se genera en su seno pretende usar el arte para generar redes de “cooperación, convivencia y asociatividad”, entre los tres países. Bajo esa lógica, ya meramente en el ámbito creativo, “Hito Tripartito” es una obra escrita a tres manos. Tanya Durán, Javier Maraví y Enrique Gorena, este último también a cargo de la dirección, firman una dramaturgia que, a pesar de breves y contadas secuencias de brillantez, especialmente a la hora de cuestionar los estereotipos nacionales desde el humor, denota una acentuada fragmentación, quizás producto de su concepción en trío. La historia se desarrolla en un punto fronterizo en el que coinciden un peruano, un bol...

Mijail Miranda Zapata Winn es un teatrista que a los 27 años no conoce más que frustraciones y antes de cumplir los 28 toma la decisión de quitarse la vida en su onomástico. Bajo este pretexto, Arfuy Teatro, con la dirección de Winner Zeballos, que también oficia de protagonista, acompañado por Ross Caballero, Jazz Vásquez, Chelsie Zeballos y Karen Chávez, ofrece un espectáculo desenfrenado, desprejuiciado e hilarante, con fogonazos de una emotividad desgarradora.  “Playback” es una obra que progresivamente se rebasa a sí misma y es en ese desborde en el que, por momentos, encuentra su mayor fortaleza. Zeballos propone una experiencia sensorial -visual, sonora, olfativa- extrema, que gracias a su descarnada dramaturgia -ácida e irónica- y la imponente presencia escénica del propio director, se salva de caer en la vacuidad de apuestas similares, casi siempre extraviadas en las divagaciones creativas de sus autores, sin cable a tierra que los conecte con el público. La pue...

El año pasado uno de los pocos y más combativos suplementos culturales que le quedan al país celebró sus 10 años. La Ramona -obvio hablaba de la Ramona, amega-, para tan especial conmemoración, decidió pedir a sus colaboradores una reflexión respecto a su labor dentro de este lindo espacio. Yo, como suele suceder, no reflexioné un joraca y dí las peores respuestas que puedan existir, reuniéndolas en el siguiente texto, que recuerdo ahora porque el XXV Premio Nacional de Teatro, la Red Boliviana Cultural y los Ramownes (como no podía ser de otra forma) convocan a menciones especiales en periodismo cultural y crítica teatral amateur. Revisá las bases del concurso acá abajito (ojo con los premios, ¿eh?) y de paso dale una leída a mi experiencia siendo el faqin enemigo. ¿Te animás a hacer legión? Pd. ¡Aguante la RAMONA, locoooo! ¿Qué hago en la RAMONA? "El próximo 1 de mayo se habrán cumplido 10 años desde que se publicó el primer número de este suplemento cultural...

Una foto publicada por Mijail K. Miranda (@mijail_mz) el 14 de Jul de 2016 a la(s) 8:41 PDT Entonces la busco, sin motivo, porque sé que ya no está. Siento que ya no está. Pero la busco y en su lugar encuentro un rostro que me mira fijo y sonríe, suplicante. Ya no la cara adusta, la mirada esquiva, la imposibilidad del amor. Una sonrisa amplia y unos ojos brillantes, otra imposibilidad. Uno de 10, por fa, le digo, bajando la cabeza. ¿Pura papa?, Me pregunta. Y no respondo, porque no entiendo. ¿Por qué se habrá ido? ¿Habrá pensado en mí? ¿Pensará ahora en mí? ¿Y en el chico de la gorra roja que solo viene los viernes? ¿Estará al fin descubriendo su sonrisa? ¿Amará a alguien? Con mote, respondo, casi por obligación. Porque ella no sabe que quiero más mote que papa y que tiene que escoger las tripitas más tostaditas, que por eso vengo casi día por medio. Ella no sabe y no se lo voy a decir y nunca va a saber. Porque ella no es ella, la otra, la que se fue, la que había l...

Luzmila Carpio se presenta por última vez esta noche en el Teatro Achá a partir de las 20:00. Acá mis impresiones del recital ofrecido anoche. ODA A LA ÑUSTA GUERRERA Y SU CANTO Mijail Miranda Zapata Más de 10 años tuvieron que transcurrir para que una de las artistas más universales de nuestra historia reciente pise los escenarios cochabambinos. Con esas dulces coincidencias que ofrece el azar, en la ocasión le tocó presentarse por primera vez en el Teatro Achá, espacio en el que, según ella misma, siempre había soñado actuar. Hablamos de Luzmila Carpio (1950), la cantautora nacida en Qala Qala, norte Potosí. Con gran expectativa, volteo de taquilla incluído, el público cochabambino recibió como se merece a uno de los grandes talentos de la música nacional. En la ocasión, Carpio ofreció su último espectáculo, Celebración. Un concierto que con seguridad será uno de los más destacados y aplaudidos en esta gestión. Acompañada por un ensamble de lujo -Freddy Mendizábal...

Anoche en el FITAZ 2016 se presentó la obra Princesas , del elenco cochabambino Masticadero Teatro, dirigida por Claudia Eíd. Al parecer las aguas se dividieron, una vez más, y en las redes sociales circularon comentario tanto negativos como favorables. Personalmente, me adscribo a los segundos. Princesas se presentará por última vez dentro el festival esta noche, en el Museo Nacional de Arte. Pueden encontrar los detalles del evento aquí: Acá mi reseña. Ya sea para que se animen a ir o, de haberla visto, discutir la performance. Princesas a través del espejo Bajo la dirección y dramaturgia de Claudia Eid (Santa Cruz, 1976), Lía Michel, Daniela Gabela, Isabel Fraile, Gabriela Melendres y Álvaro Eid se dan a la tarea de deconstruir las estereotípicas figuras femeninas popularizadas por el gigante de la animación infantil, Disney. Ante todo, cabe mencionar, Princesas es un experimento dramatúrgico. Sin contar con un texto dramático en términos formales, su núcleo na...

Hoy en la Feria Internacional del Libro de La Paz, el madrileño Pablo Cerezal y el cochabambino Claudio Ferrufino-Coqueugniot , presentan Madrid-Cochabamba. Cartografía del desastre ( Editorial 3600 ). Aprovechando, les comparto esta conversación con el afable escritor español. Pablo Cerezal: “Una ciudad es un desastre en cuanto comienzas a amarla" Mijail Miranda Zapata Pablo Cerezal (Madrid, 1972), español, licenciado en Derecho de profesión, dedicó los primeros años de su vida laboral a las actividades financieras. Pero el tiempo y la vena literaria lo condujeron hacia otros destinos, menos seguros, quizás, pero infinitamente necesarios e inevitables. El madrileño se convirtió en un escritor errante, un recolector de historias y verdades, navegando ciudades tan entrañables como inhabitables. Prueba de ello es el primer título de su bibliografía, Cuadernos del Hafa (Carena, 2012), una brutal radiografía de Marruecos. No hace mucho, este intrépido viajero compartía con...